Композитори

Кенджи Бънч

композитор

Кенджи Бънч пише музика, която търси общото между музикалните стилове и надхвърля културните и поколенческите граници, изграждайки емпатична връзка със слушателите. Стъпвайки върху местни музикални традиции, интерес към историческите несправедливости и неточности, и класическото музикално образование, музиката на Бънч има уникален речник, който допада едновременно на изпълнители, публика и критика. Творбите му се изпълняват и записват по целия свят.

Бънч определя композиторската си мисия така: търся и представям споделени емоционални истини за човешкия опит – от проникновеното до абсурдното – в опит да улесня общуването и изцелението ни посредством наслада, уязвимост, хумор и радост.

Освен композитор, Бънч е и широкопризнат изпълнител на собствените си новаторски произведения за виола. Понастоящем е артистичен директор на ансамбъла за нова музика Fear No Music и работи активно като музикален педагог в Портланд, Орегон, където живее.

Анри Лазаров

композитор

Анри Лазаров е роден в София през 1932 г. Първите си уроци по музика получава във Френския йезуитски лицей в родния си град. Става концертиращ пианист и изучава композиция още като ученик. След Втората световна война напуска България със семейството си и емигрира в Палестина/Израел, където учи композиция при Пол Бен-Хаим в Йерусалим (1949-1952). Печели току-що създадената израелска музикална стипендия за обучение в Академията „Санта Чечилия“ в Рим, където е ученик на Гофредо Петраси (1955-1957).

През 1959 г. завършва композиция при Артър Бъргър и Харолд Шапиро в университета „Брандайс“ в Масачузетс, САЩ. Същата година получава американско гражданство и се премества в Южна Калифорния, където първоначално преподава френски език и литература в Калифорнийския университет в Лос Анджелис. През 1962 г. Лазаров започва работа в музикалния факултет на същия университет, където преподава композиция и организира фестивали за съвременна музика до пенсионирането си през 1987 г.

През 1982 г. се посвещава почти изцяло на композирането. Автор е на общо 126 творби, издадени от Associated Music Publishers (G. Schirmer, Inc.), Theodore Presser Company и Bote and Bock et. al. Много от тях са записани от различни звукозаписни компании.

Носител е на Първа награда от Международния конкурс „Чайковски“, First International Competition from (?) Monaco за Концерт за виола и оркестър и First International Prize City of Milan La Scala Award (?) за пиесата Structures Sonores. През 1991 г. е номиниран за наградата „Грами“ в две категории – за най-добра съвременна композиция и за най-добро класическо изпълнение – солист-инструменталист с оркестър.

Валентин Силвестров

композитор

Роден в Киев през 1937 г., украинският композитор и пианист Валентин Силвестров е една от водещите фигури на съветския музикален авангард през 60-те години на ХХ век. Още в началото на кариерата си Силвестров се ориентира към музикалния експеримент, като творбите му трудно намират признание в Съветския съюз. През 1974 г. е подложен на натиск да се съобразява с предписанията на социалистическия реализъм, както и да обясни напускането си на композиторска среща в знак на протест срещу нахлуването на Съветския съюз в Чехословакия. За известен период той се оттегля от активна публична дейност и постепенно променя своя стил. Композира „Тихи песни“ (1977) – цикъл, предназначен за изпълнение в домашни условия.

След разпадането на Съветския съюз, Силвестров се насочва към духовна и религиозна тематика, създавайки музика, повлияна от руската и украинска православна литургична музика. Автор е на девет симфонии, три струнни квартета, симфоничната поема за пиано и оркестър „Метамузика“, „Посвещение“ за цигулка и оркестър, „Реквием за Лариса“ за хор и оркестър, и други произведения.

От началото на ХХІ век работи с малки форми, композирайки повече от шестстотин пиеси, предимно за пиано, сред които валсове, приспивни песни, пасторали, серенади и др. След руската инвазия през 2022 г. Силвестров напуска Украйна и се премества в Берлин.

Добринка Табакова

композитор

Родена в Пловдив, Добринка Табакова живее и твори в Лондон от 1991 г., където завършва Висшето училище за музикално и театрално изкуство "Гилдхол" и получава докторска степен от Кингс Колидж Лондон. Музиката й, която Уошингтън Таймс определя като "дълбоко вълнуваща", е представяна на различни европейски фестивали, сред които BBC Proms (Великобритания), Шлезвиг-Холщайн (Германия), Возвращение (Русия), Световни слънчеви песни (Латвия) и Тъмни музикални дни (Исландия). Табакова е била резидентен композитор на Летния фестивал в Давос (Швейцария) и в катедралата "Св. Богородица" в Труро (Корнуол, Великобритания), както и на Лайпцигския оркестър MDR и Оркестъра на град Стратфорд (Великобритания). Композирала е творби по поръчка на Кралското филхармонично общество на Великобритания, BBC Radio 3 и Европейския съюз за радио и телевизия.

През 2014 г. дебютният й авторски албум "Струнни пътеки", издаден от германската звукозаписна компания ECM Records, е номиниран за награда "Грами" в категория "Най-добър класически компендиум". През 2017 г. Табакова е назначена за резидентен композитор на Концертния оркестър на Би Би Си (BBCCO). Тя е носител на наградата за химн за Златния юбилей на кралица Елизабет II и Първа награда и медальон на Kонкурсa за хорова творба на фондация "Сорел" в Ню Йорк. Сред другите й значими проекти са "Безсмъртният Шекспир" (2016) – кантата за 400-годишнината от смъртта на британския драматург, двойният клавирен концерт "Заедно да не забравяме да танцуваме" и произведението за хор и струнен оркестър "Векове медитация" за Фестивала на трите хора във Великобритания, което през 2019 г. е обявено от Фондация PRS за една от най-добрите съвременни композиции на Обединеното кралство за последните 25 години. Вторият авторски албум на Добринка Табакова (Regent Records) – с хорова музика, изпълнена от Труроския катедрален хор с Концертния оркестър на Би Би Си – е избран от критиците на списание "Грамофон" за един от най-добрите албуми на 2019 г. През 2021 г. Табакова завършва оркестровата си "Земна сюита" за Концертния оркестър на Би Би Си и цигулковия концерт "Търпението на дърветата" за Международния манчестърски фестивал. През 2022 г. е избрана за резидентен композитор на Симфоничен оркестър "Хале" (Манчестър, Великобритания), с който са осъществени нов албум и премиерни изпълнения.

През 2023 г. две нови творби на Добринка Табакова бяха представени от Вокален ансамбъл "The Sixteen" на турне в големите катедрали във Великобритания по случай 400 годишнината от смъртта на английския композитор Уилям Бърд. Предстои да бъде издаден нов неин албум от ECM Records.

Петър Керкелов

композитор

Роден в българо-руско семейство в Пловдив през 1984 г., Петър Керкелов завършва Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в родния си град, където получава бакалавърска степен по класическа китара в класа на Милена и Валентин Вълчеви и магистърска степен по композиция в класа на проф. Димитър Тъпков. Завършва магистърска степен по композиция в Кралската консерватория – Хага (Нидерландия), където учи при Мартайн Падинг и Хуус Янсен, и докторантура по етномузикология в Българската академия на науките. Специализира композиция при проф. Дан Дедиу в Националния музикален университет в Букурещ (Румъния). Участвал е в майсторски класове на композиторите Луи Андрисен (Холандия), Дейвид Ланг (САЩ) и Кая Саариахо (Финландия).

Музиката на Керкелов се отличава с аскетична искреност и непосредственост, които надхвърлят представата за композицията като игра на звуци, насочвайки се към полето на философията и заимствайки от другите изкуства.

Музиката му е изпълнявана в България, Холандия, Германия, Австрия, Русия, Украйна, Армения и САЩ, на концертни подиуми като Konzerthaus Wien, Gaudeamus Music Week, BOZAR Brussels, Teatro Massimo, Palermo и др., от групи и артисти като Asko/Schoenberg Ensemble (Холандия), Bang on a Can All-Stars (САЩ), Ensemble PHACE (Австрия), Музика Нова София (България), Софийски солисти (България), Ruysdael Kwartet (Холандия), Антоний Баришевски (Украйна) и Хайк Меликян (Армения).

Керкелов е композирал по поръчка за Трио Imàge (Берлин), CRUSH Ensemble (Германия), Фестивала "ppIANISSIMO" (България), Филхармоничния оркестър на Радио Франс, Холандското дружество за камерна музика и Кралската консерватория – Хага. Има плодотворно сътрудничество с Българското национално радио, където записва "Времеви етюди" с Оркестъра и Хора на БНР под диригентството на Драгомир Йосифов и с участието на израелския сопран Реут Ривка Шаби; "Опит за крещене" с ансамбъл "Музика Нова София", също под диригентството на Драгомир Йосифов; и "Две симфонии et postumus" със струнен квартет FROSCH.

През 2012 г. "Опит за крещене“ печели 59-та Международна трибуна на композиторите в Стокхолм в категория "До 30 години", а през 2016 г. "Времеви етюди" са обявени за една от десетте "препоръчани творби" в общата категория на 63-ата Международна трибуна на композиторите във Вроцлав. Керкелов е финалист на композиторския конкурс "Sentieri Selvaggi" в Милано и носител на стипендии на фондациите "Рихард Вагнер", Байройт (Германия), "Шурман Шимел ван Aутерен" (Нидерландия) и "Райна Кабаиванска" (Италия/България).

Понастоящем е главен асистент по етномузикология в Института за изследване на изкуствата при БАН и асистент по оркестрация в Националната музикална академия "Проф. Панчо Владигеров" в София. Негов ексклузивен издател е холандското издателство за съвременна музика DONEMUS.